As melhores músicas de 1997!

Com "Kid A", terceiro disco da banda, o Radiohead alcançou sucesso de crítica e uma legião de fãs. Eu lembro que o clipe de "No Surprises" passou no Fantástico por conta da polêmica que causou, com muita gente dizendo que o clipe passa uma vibe suicida. Enfim, além disso tudo, o álbum é espetacular e demonstra como a banda se manteve no topo nesses últimos 20 anos.

Após 15 ANOS sem lançar nada, o Aerosmith chega com "Nine Lives", que estourou e o clipe de "Pink" passava na MTV TODA HORA. O som ainda rendeu um Grammy para banda além do Grammy de melhor disco de Rock. Mas "Hole In My Soul" é o som imortal da banda. Com um gancho de guitarra matador e um refrão de puxar do fundo da alma. Que música foda!

Depois de "Spice" um boom mundial em 96, as Spice Girls lançaram "Spiceworld" no final de 97 e foi novamente um sucesso. Pena que foi o último disco do grupo. No entanto, os fãs continuaram firmes e no reencontro das garotas em 2007, os ingressos foram esgotados em tempo recorde.

Outra banda FODA que lançou um disco FODA em 97 foi o Oasis. Além do hit acima, a belíssima "Don´t Go Away" também está em "Be Here Now". O disco vendeu mais de 400 mil cópias no primeiro dia. O engraçado é que depois de algum tempo, a banda disse que o disco foi gravado num dos piores momentos do grupo. Orra!

Sem sombra de dúvidas a música MAIS CHATA DO ANO!! Tocou absurdamente em todos os lugares e até hoje eu me pergunto se essa música é zoeira o é real mesmo...

Outra música muito lembrada do ano e deu início a esse "hardcore melódico" que iria gerar várias bandas nos anos seguintes. A música também esteve na trilha de "American Pie" e mais tarde em "Shrek". O seu refrão que gruda na cabeça justifica tamanho sucesso.

Ganhadora de um Grammy por um lado e acusada de ser uma jogada de marketing por outro. Uma canção arrebatadora em homenagem ao falecido rapper Notorious BIG. Com um dos samplers mais bem aplicados da história da música e um refrão com uma Faith Evans visivelmente emocionada, a música foi hit em diversos países.

em 1997 também tivemos o disco de estréia dos robôs do Daft Punk: "Homework". Uma mistura de house, techno e funk que faz da dupla ser referência até hoje. Um disco sensacional!

Nos EUA a onda Boy Band estava engatilhando com Backstreet Boys e o NSYNC também entrou na briga. Assistindo a esse clipe hoje, fica fácil entender porque o Justin Timberlake se lançou com sucesso na carreira solo - e também porque desistiu do cabelo.

Aqui no Brasil, a Banda Eva, com o furacão Ivete Sangalo nos vocais, teve a brilhante ideia de regravar esse hit anos 80 da Rádio Taxi e emplacou um dos maiores hits do Axé, lembrada em todos os carnavais possíveis. Um show em São Paulo, virou disco e pronto: Ivete Sangalo ganhava o país com sua voz inconfundível.

Esta certamente é a canção do ano, para o fato mais trágico do ano. Ficou no top em vários países após a trágica morte da Princesa Diana, que tinha essa música como a sua preferida. Elton John inclusive a tocou no funeral da princesa. Emocionante.

O Reino Unido foi surpreendido por esse hit enquanto assistia a briga entre o Blur e o Oasis. Tá certo que a música ganhou mais fama aqui durante a copa de 98 e no ano seguinte como trilha do filme "Segundas Intenções" (o filme da minha adolescência), mas a gravação é de 97 mesmo.

Ok, eu sei que o hit dela de 97 foi "My Heart Will Go On", trilha de Titanic e ganhadora do Oscar. Mas aqui nós temos outro hit belíssimo e porra, os Bee Gees SENSACIONAIS no refrão, uma guitarra melhor aplicada e Celine Dion nunca esteve tão linda quanto aqui. Porem "Immortality" estourou aqui no Brasil mesmo em 98 - Até ganhou a versão da Sandy e Júnior, lembra? Quer outro motivo para "My Heart Will Go On" não estar aqui? A canção foi eleita em 2007 pela revista Rolling Stone como sendo a 4ª canção mais irritante da história da música. kkkk Pesado!

Quer hit mais imortal que esse?! Obrigatório nas listas de melhores hit dos anos 90. Top em seu lançamento na Austrália e atingiu o Top da Billboard ficando em 1º lugar por 4 semanas. Mais uma pérola da época que nunca envelhece.

Tem uma história engraçada com o lançamento dessa música no segundo álbum do grupo. Até então o Backstreet Boys fazia mais sucesso na Europa do que nos EUA, então o produtor sugeriu que o nome do segundo disco "Backstreet´s Back" poderia soar confuso, mas assim o foi. Também não causou mal nenhum, somente 28 milhões de discos vendidos ao redor do mundo e uma inclusão no Guiness Book como a maior BoyBand da história. A partir de BSB, NSYNC, Five, Westlife e Britney Spears dominariam a música Pop nos EUA.

Outro hit delicioso do ano. Esta regravação da música original de Dionne Warwick fez um sucesso estrondoso por estar na trilha do filme "O Casamento do Meu Melhor Amigo" com Julia Roberts e uma quase desconhecida Cameron Diaz.

Hoje é engraçado imaginar um dance music italiano que fez muito sucesso aqui no Brasil. Tocava sem parar na Jovem Pan. Mas ERA SEM PARAR MESMO! A dancinha do clipe é impagável!

Pensa num hit, multiplica por 1 milhão: Eis Shania Twain. Tá certo que o álbum "Come On Over" saiu por aqui só em 98, mas ele foi produzido em 97 mesmo. Além desse hit, as baladas "You're Still the One" (Linda e levou dois Grammy´s "Best Country Song" e "Best Female Country Vocal Performance") e "From This Moment On" Também foram arrasa-quarteirão na TV, Rádio e onde quer que fosse. Minha namoradinha de escola fez uma apresentação com as amigas num evento da escola e foi uma daquelas coisas que a gente nunca esquece. kkkk
Ademais, pra comprovar o boom sinistro que Shania Twain obteve de 98 a 2000, seu álbum "Come On Over" É o álbum mais vendido de uma artista feminina em todos os tempos com mais de 40 milhões de cópias. Tá bom pra você?

E aqui no Brasil esse hit que todo mundo sabia cantar de cor, fazia algumas pessoas a questionar se esse "cachimbo da paz" era realmente tão nocivo quanto as atrocidades que algumas "autoridades" comentam as pessoas. Com sua letra tragicômica e o refrão e guitarra de Lulu Santos, foi um baita sucesso lembrado até hoje.

Ainda aqui no Brasil, quem desbancou o Gabriel Pensador acima, foi o clássico, pesado, real, violento, sincero e insuperável "Sobrevivendo no Inferno" dos Racionais MC´s. Entre várias pedradas, o clipe de "Diário de um Detento" gravado no presídio do Carandiru e abordando a rotina na cadeia foi premiado como "clipe do ano" no VMB da MTV. A música foi classificada em 52º lugar na lista das 100 maiores músicas brasileiras publicada pela revista Rolling Stone. Pronto, os Racionais se estabeleciam como o maior grupo de Rap do Brasil. Até da América Latina se pensar bem...

No final dos anos 90 o pós-punk já não tinha mais tanta força, servindo mais como base para as bandas grunge e de "hardcore melódico" (detesto esse termo) que surgiriam depois. Mas aqui, Peter Hook, que foi baixista do New Order, conseguiu um hit de um disco que não teve tanto sucesso na época, mas é lembrada até hoje nos programas "flashback" da Jovem Pan.

Se existisse um prêmio de "Música mais impossível de tirar da cabeça, mesmo querendo", esse hit do Hanson ganharia fácil. É coisa do Pop bicho, não precisa entender. O disco dos meninos ainda tinha um VERSÃO LONGA dessa música com mais de 5 minutos! KKKKKKKKKKK Estou rindo, mas o disco vendeu mais de um milhão de cópias! Mais tarde eles lançariam "Save Me" que foi tema de novela e um hit estrondoso aqui no Brasil, além de calar a minha boca quando usei a música num vídeo que fiz para pedir a minha namorada em casamento.

O ano de 97 ainda guardava um hit delicioso que é lembrado até hoje e ganhou os ouvidos de todo mundo independente da cecilianela de ritmos que estavam no auge. Top na Austrália, seu país de origem e no Reino Unido, a moça fez bastante sucesso por aqui também.

Outra morte trágica do ano de 97, após a morte de 2Pac, foi a de Notorious BIG, encerrando a treta estúpida entre as costas Leste e Oeste. Especulações sobre a morte de ambos terem sido planejada pela polícia dos EUA tem até hoje e numa infeliz ironia, este hit faz parte do álbum "Life After Death". A faixa levou um Grammy e faz parte de um dos maiores álbuns de Rap da história.

Outro hit matador do ano que esquentou muito as noites de "Love Songs" das rádios. Convenhamos que esquenta até hoje. Minimalista e com um Sax providenciado por Kenny G, não precisava de mais nada. A voz poderosa de Toni tomava conta da canção e até hoje tem esse efeito meio hipnótico na gente. Que mulher!!

Falando em mulheres memoráveis, se tem uma das bandas/grupos e músicas dessa lista que eu guardo no coração é o Portishead. O trip-hop vagava na neblina do underground da época e não tinha como resistir ao vocal único e sofrido de Beth Gibbons e de sua produção com um baixo marcante e scratches no refrão. Que música, que banda!

A gravação de "Chan Chan", em 1997 do Buena Vista Social Club, não é uma música, é um acontecimento. Essa obra de arte gravada com seu violões e percussão "a espanhola" foi sucesso no mundo inteiro, sendo a versão gravada para o documentário Buena Vista Social Club, que era na verdade o nome de um um clube de dança e atividades musicais de Havana, Cuba, onde os músicos se encontravam e tocavam na década de 1940. O Clube foi fechado na década de 50 e após quase quarenta anos, foi a inspiração para gravação do documentário com os membros originais do grupo, inclusive Compay Segundo, que tinha quase 90 anos na época das gravações. O documentário concorreu ao Oscar e fez fama na Europa ganhando o prêmio de Melhor documentário no European Film Awards.

Outro que fez muito sucesso no ano foi o Will Smith. Após o final da série "The Fresh Prince of Bel-Air" em 1996, o ator ganhou espaço no cinema e participou do filme "M.I.B - Homens de Preto", lançou o seu debut "Biggie Willie Style" com esse hit carro-chefe e pavimentou seu caminho para ser um dos artistas mais bem pagos de Hollywood.

Depois de dois álbuns trazendo a tona a importância de salvar o mundo da poluição e afins, o frontman mais style de todos Jay Kay e a banda mais funky que os britânicos já viram no mundo vieram com esse hit impossível de ficar parado. Tenho quase todos os dvds dos caras. Muito amor por Jamiroquai.

Mantendo o funky em alta, por aqui no Brasil, quem se desviava do Axé, Pagode e Sertanejo que dominava a época, podia encontrar num pub o funky certeiro de Ed Motta. Apesar de ser um cara difícil, de opinião forte, seu som é inquestionavelmente ótimo.

Sucesso estrondoso por aqui, vendendo mais de um milhão de cópias foi o Acústico do Titãs. Sensacional, mega produzido e cheio de hits e participações, inclusive essa versão para "Flores" com a Marisa Monte. O disco ainda serviu para destacar um certo Nando Reis que depois viria a seguir sua carreira solo.

Clássico exemplo de gravação que ficou melhor que a original. Com a voz gostosa da Nathalie Merchant. Há quem prefira a orginal do Roxy Music. Eu fico com essa aqui...

Quem não lembra desta música? Foi a 82ª música mais tocada nas rádios brasileiras em 1997, o que deve ser lembrado, tratando-se do que tocava nas rádios naquele ano, além de ter sido tema do (inesquecível) jogo Fifa 98 . Assim conhecemos o que viria a ser o multi-homem Damon Albarn, que fundou entre outras bandas o Gorillaz. Albarn disse que a música foi feita em poucos minutos e a ideia era que contrapor o "estilo" que o rock tinha na época, tornando-se meio careta. Pra uma música meio sem querer, o sucesso foi estrondoso.

Após um ótimo primeiro disco, o Silverchair ainda se manteve firme com "Freak Show" com forte influencia do grunge e Daniel Johns se tornando o crush de todas as meninas que curtiam rock - mesmo quando esse termo ainda era usado como "colírio". kkkkkkkkkk

Sucesso do quarto disco do Offspring "Ixnay On The Hombre" que, por causa da mudança de gravadora, teve distribuição somente na Europa. Mesmo assim o álbum teve um sucesso bacana nos EUA, sendo certificado como platina e vendendo 3 milhões de cópias ao redor do mundo. No ano seguinte eles lançariam "Americana" que foi o disco da minha adolescência! Se você conhece alguém que não gosta de Offspring, afaste-se já dessa pessoa!

Pós Nirvana, depois de um primeiro disco gravado inteiramente por Dave Grohl, em 97, ao lançar "The Colour And The Shape" o Foo Fighters era uma banda, de fato. Além deste hit, a faixa "My Hero" também fez bastante sucesso, vendendo 2 milhões de discos somente nos EUA. Após o fim trágico do Nirvana, foi bacana demais ver Grohl tocando novamente.

Na imensidão de músicas ruins que dominavam as rádios e a TV em 97, uns caras do litoral de São Paulo deixaram todo mundo de boca aberta e me fizeram começar a andar de skate. O Charlie Brown Jr lançava seu primeiro disco e tomaria conta do país. Hits como “O Coro Vai Comê!”, “Proibida Pra Mim”, “Quinta-Feira” e “Tudo Que Ela Gosta De Escutar” tocaram e fizeram várias outras bandas baterem na porta do produtor Rick Bonadio para tentarem a sorte. A banda ainda lançaria outros discos bons até a trágica morte do vocalista Chorão em 2013.

Em 97 o Green Day queria se reinventar. Depois de ter "acidentalmente" vendido mais de 20 milhões de cópias com o sensacional "Dookie", ter ganhado um Grammy e não parar de tocar na MTV, a banda lançou o "Insomniac' que não teve o mesmo desempenho, mas está longe de ser um álbum ruim. Apesar da fama, a galera punk criticava muito o sucesso da banda: ""Eu não poderia voltar à cena punk, ou nós éramos o maior sucesso do mundo ou o maior fracasso" Disse Billie Joe mais tarde em entrevista. Em Nimrod, a banda queria lançar algo totalmente diferente do que havia lançado antes.
A balada só no violão "Good Riddance (Time Of Your Life)" foi composta pelo próprio Billie Joe: "Deus me livre colocar percussão na música". A música é linda e é mais bacana ainda ouvi-la na versão do disco, onde Billie Joe erra na guitarra tocando a 3ª corda ao invés da 4ª (no acorde aberto de sol maior). Ele então tenta novamente, e comete o mesmo erro, murmurando "fuck!". Só na terceira tentativa ele toca a corda certa. Entre as tentativas, é possível ouvir a marcação do metrônomo. Legal demais!

Olha, na boa?! Não há muito o que dizer dessa banda de nome esquisito, que lançou essa música esquisita de nome mais esquisito ainda e depois sumiu. Mas a música toca até hoje! Não me peça pra explicar!

Eu sei que você vai automaticamente lembrar do programa Passa ou Repassa, mas essa música foi além disso kkkkkkkkk. Prodigy foi percursor de um ritmo mais hardcore para a música eletrônica, que viria a estourar nas raves da época e foi mega sucesso na Europa e nos EUA vendendo mais de 10 milhões de cópias. Presente em vários filmes de ação e também já ouvi essa música em um jogo de vídeo game também mas não lembro qual...

Quarto disco dos sempre foda, Raimundos. gravado nos EUA, e com letras mais centradas em temas sociais, a banda também apresentou aqui uma sonoridade mais ampla e diversa. O álbum também conta com a regravação de “Oliver’s Army”, de Elvis Costello, e a versão em português de “Ramona”, dos Ramones, que ganhou o nome de “Pequena Raimunda”. Pedrada!

Não dá pra acreditar que essa música seja sobre de "Load", ao saber que ela veio do disco "ReLoad". O grito de introdução mais imitado e regravado de todos. Uma pedrada sem tamanho.

Na disputa com o Sublime de a banda mais divertida dos anos 90, o Sugar Ray garantiu um boa briga - e um prêmio da Billboard - com esse hit que lembra minhas férias da escola em Santos, na praia. Oh meu Deus, que época boa...

Aposto que você precisa de UM SEGUNDO para reconhecer essa música e duvido você não cantar junto. Pode detestar funk a vontade, mas essa dupla aqui é imortal. Hit inesquecível e lembrado desde bailes funk a casamentos. Em 97 Claudinho e Buchecha elevaram o Funk Rio - Que era muito usado para gritos de guerra entre facções do Rio - a outro nível. Não há quem não goste dessa música, não é possível.

Numa viagem a Porto Rico, Mariah Carey se apaixonou pelo ritmo sensual e caribenho local que, além do R&B, inspirou seu álbum "Buttefly". Aquela mesma vibe de Toni Braxton, mais acima. Foi um período intenso de trabalho confessional em sua obra após um divórcio e o produtor que acompanhava Mariah, Walter Afanasieff disse que foi uma das faixas mais fáceis de se criar com a artista, apesar da preocupação de a faixa ser pessoal e sentimental demais. Larry Flick, da Billboard chamou a canção de "pedra preciosa". Como discordar?